LABOR surge de una imperante necesidad de reanimar la creación artística y cultural de la Ciudad de México, en pos de generar un capital cultural y una producción que refleje las múltiples relaciones entre arte y vida.

LABOR se estructura como una galería de arte contemporáneo, pero, a su vez, busca romper con la visión arquetípica de galería comercial y mutar de la esfera del consumo y hedonismo artístico, con la finalidad de generar, en un futuro cercano, una economía cultural sustentable que fortalezca la esencia de la labor artística contemporánea.

LABOR representa el trabajo de artistas que generan proyectos críticos que cuestionen y/o sean responsables con nuestras circunstancias, y cuya obra tenga un sustento conceptual riguroso. También se avoca a mostrar la particular manera que tiene sus artistas de ver el mundo, generando exposiciones que busquen ampliar los horizontes de experiencia del espectador.

A su vez, LABOR proyecta la obra de artistas que, aunque no sean representados por la galería, han generado un cuerpo de obra seminal dentro del arte contemporáneo.

Con base en esto, LABOR busca alimentar el mercado por medio de estrategias y herramientas que impulsen la formación de nuevos coleccionistas y públicos activos. También busca re-dirigir el flujo del capital económico al poner en circulación un porcentaje de los beneficios adquiridos a través de la práctica mercantil de la galería, por medio de un programa activo de residencias y apoyos a exhibiciones y proyectos artísticos.

La galería tendrá una biblioteca abierta, así como un programa de actividades paralelas constantes (talleres, seminarios, conferencias y ciclos de cine) y producirá diversos impresos coleccionables, que funjan como uno de los testimonios físicos de la importancia de la labor artística.

A la larga, estas prácticas beneficiarán a los diversos individuos y agentes –artistas, instituciones, críticos, publicaciones, curadores, museos, coleccionistas y galerías – que viven dentro del sistema artístico.

Pamela Echeverría